El duelo puede ser interpretado de diversas formas y en un videojuego es bastante normal que este concepto se relacione directamente con el enfrentamiento en uno contra uno, pero aparte de esto, el duelo también puede entenderse como la pérdida y las fases que se pasan con la muerte de un ser querido.

Child of my eyes toma ambos conceptos de duelo y los une; en mecánicas, el juego es un Boss Rush, es decir, un enfrentamiento contra distintos jefes que se suceden uno detrás de otro (un ejemplo de esto sería Cuphead). Junto a esta mecánica se le une la del Shoot ‘em up, que es la clásica dinámica de una nave que tiene que destruir los elementos que aparecen en su entorno (como, por ejemplo, en Space Invaders).

El planteamiento del duelo como enfrentamiento queda patente en su mecánica. Esta misma nos conduce por este primer concepto entendido como la pérdida, pues te enfrentas a cuatro jefes y cada uno de ellos representa cada una de las fases: negación, ira, depresión y aceptación.

No obstante, el juego toma una vertiente más, que viene de la suma de los dos conceptos: enfrentamiento y pérdida. El resultado es la concepción de enfrentamiento, pero no como el que se nos presenta en la mecánica de Boss Rush, sino un enfrentamiento introspectivo a través de su narrativa.

Como ya hizo Martin Scorsese en “Toro Salvaje”, las peleas aparentes del protagonista son, en realidad, el reflejo de su lucha interna. La primera idea que se nos puede venir a la cabeza es la de que esta lucha es el camino del duelo, y es cierto, pero va más allá. El ejemplo de Toro Salvaje no es casual, dado que, al igual que Jake Lamotta, el camino del protagonista es un camino de sufrimiento, culpa y expiación.

Umberto Eco, un escritor italiano, consideraba que vivimos en un momento en el que ya no se puede decir nada nuevo y que, por tanto, a la hora de expresarnos solo podemos recurrir a los discursos del pasado, señalando irónicamente que somos conscientes de hacer una repetición. En Toro Salvaje vemos un buen ejemplo de la forma en que Child of my eyes replica discursos preexistentes, pero no es, ni mucho menos, el único.

La intertextualidad, es decir, la conexión de una obra con otros textos está unida a Child of my eyes en su misma esencia. Este término y la capacidad referencial de una obra, por lo general viene especialmente marcado por el cine, las series, la música o por su propio medio: los videojuegos. Sin embargo, alejándose de lo previsible, la fuente de intertextualidad de Child of my eyes no es ninguna de las mencionadas.